Sculpture cinétique du vent, comme son nom l'indique, est de tourner automatiquement dans un environnement venteux.Ils sont généralement en métal, comme l'acier inoxydable, le fer, l'acier corten.Il existe de nombreuses formes desculptures de vent en métal, et lorsqu'ils tournent à l'extérieur, ils attireront l'attention de tous.
Pendant le festival, des éclairs de cuivre et le scintillement occasionnel des vitraux attirent l'attention quel que soit le vent.
"Ils sont difficiles à manquer, car tout ce qui bouge est visible : l'herbe de la pampa, les saules pleureurs, si ça bouge, on a tendance à ressembler à ça.Donc, d'une certaine manière, j'en ai profité », a déclaré Dean Immel, artiste basé à Oklahoma City..
Chaque année au cours des deux dernières décennies, Immel a installé des dizaines de ses sculptures cinétiques Rite of Spring au Sculpture Park du centre-ville de l'Oklahoma, qui sont devenues un spectacle éblouissant lors d'un festival de peinture.
La co-présidente du Festival 2022, Kristen Thorkelson, a déclaré: "Cela ajoute vraiment à l'originalité de l'ambiance générale du lieu du festival et les gens les aiment vraiment."
Après avoir été annulé en 2020 en raison de la pandémie de COVID-19 et avoir eu lieu en juin 2021, le festival des arts d'Oklahoma City est revenu à ses dates et heures habituelles d'avril.Le festival gratuit se déroulera jusqu'au 24 avril dans et autour du parc du bicentenaire entre le centre civique et l'hôtel de ville.
"Dean est un incontournable du festival depuis des décennies", a déclaré le coprésident du festival 2022, Jon Semtner, "juste pour voir… les centaines d'œuvres d'art tourbillonnant dans le vent, c'est si spécial."
Bien qu'Immel soit devenu l'exposant le plus populaire du festival au cours des 20 dernières années environ – il a été sélectionné comme artiste vedette avant l'annulation de l'événement de 2020 – le natif de l'Oklahoma se considère toujours comme un artiste improbable.
"Personne au lycée ou à l'université n'aurait pensé que je deviendrais artiste - même dans la trentaine, quand je faisais de l'architecture.« Dean Imel, artiste ?Tu blagues.le sourire.
"Mais beaucoup d'art nécessite une volonté d'aller là-bas et de se salir... Pour moi, il n'y a pas beaucoup de différence entre être plombier et ce que je fais.Les compétences et les talents sont là, ils ont tout simplement disparu.dans l'autre sens. »
Imel est diplômée de Harding High School dans l'Oklahoma et titulaire d'un diplôme en ingénierie et sciences appliquées de l'Université de Yale.
"J'ai travaillé dans un atelier de construction sale pendant plus de 20 ans et j'ai vraiment apprécié", a-t-il déclaré.« On m'a dit il y a longtemps que la plupart des gens changent de carrière trois fois… et j'ai failli le faire.Donc je pense que d'une certaine manière, je suis revenu à la normale.
L'un des sept enfants, Immel a été nommé d'après son père et a partagé ses talents en architecture et en ingénierie.L'aîné Imel, décédé en 2019, a travaillé comme ingénieur civil principal chez Dolese, dirigeant un certain nombre de projets, notamment la construction du Cox Convention Center (maintenant Prairie Surf Studios) et du canal Bricktown.
Avant de devenir sculpteur, le jeune Imel a lancé une entreprise de pompage de béton à grande échelle à Oklahoma City avec son beau-père Robert Maidt.
"Nous avons fait beaucoup de grands immeubles et de ponts que vous voyez dans le centre de l'Oklahoma", a déclaré Immel.« Tout au long de votre vie, vous acquérez des compétences différentes.J'ai appris à souder et à braser parce que… le plus important pour moi, c'est d'entretenir le matériel dans l'atelier.
Après la vente de l'entreprise de construction, Imel et sa femme Marie se lancent dans la location, où il répare les choses cassées et les entretient.
Immel a vu la sculpture cinétique pour la première fois alors que lui et sa femme étaient en vacances avec un autre couple, s'arrêtant à une exposition d'art à Beaver Creek, Colorado.Un autre couple a décidé d'acheter la sculpture cinétique, mais Immel a déclaré qu'il les avait dissuadés après avoir vu le prix.
« C'était il y a plus de 20 ans… la chose qu'ils envisageaient était de 3 000 $, l'expédition était de 600 $ et ils devaient encore l'installer.Je l'ai regardée et - les fameux derniers mots - j'ai dit: «Oh mon Dieu, les gars, il n'y a pas de trucs à cent dollars là-dedans.Laissez-moi vous en faire un », se souvient Immel."Bien sûr, secrètement, je voulais m'en faire un, et c'était plus facile de justifier d'en faire deux au lieu d'un.Mais ils ont dit: "Bien sûr."
Il fit quelques recherches, appliqua son expérience et créa une copie approximative de la sculpture choisie par son ami.
«Je pense qu'ils l'ont ailleurs.Mais ce n'est pas le mien, pour ainsi dire.J'ai juste fait quelque chose pour eux, comme ils l'ont vu et voulu.J'avais une idée pour ma femme, qui s'apprêtait à fêter ses 50 ans », a déclaré Immel.
Après avoir réalisé une sculpture pour l'anniversaire de sa femme, Imel a commencé à expérimenter et à créer des pièces plus dynamiques, qu'il a plantées dans son jardin.Sa voisine Susie Nelson a travaillé pour le festival pendant de nombreuses années et lorsqu'elle a vu la sculpture, elle l'a encouragé à postuler.
"Je pense que j'en ai pris quatre et tout ce que j'y ai apporté était probablement 3 pieds plus haut que la chose la plus haute que je vendais là-bas en ce moment.Tout ce que j'ai fait était énorme parce que c'est ce que je regardais à Denver Arrivé… Nous y sommes restés toute une semaine et le dernier jour nous en avons vendu un pour 450 $.J'étais tellement bouleversé.Tout le monde m'a rejeté », se souvient Immel.
« Quand j'ai ramené des choses à la maison, ma femme m'a dit : « Tu ne peux pas juste construire quelque chose de petit pour changer ?Doit-il toujours être quelque chose de grand?Je l'ai écoutée.Regarde, le festival m'invite.nous reviendrons l'année prochaine… en réduisant les choses, nous en avons vendu deux avant le spectacle.
Quelques années plus tard, Immel a commencé à ajouter des éclats de verre pour ajouter de la couleur à son travail dynamique.Il a également modifié les moules en laiton qu'il fabriquait pour les sculptures tournantes.
"J'ai utilisé des diamants, j'ai utilisé des ovales.À un moment donné, j'ai même eu une pièce appelée "feuilles tombées" et toutes les tasses dessus étaient essentiellement en forme de feuille - je l'ai sculptée à la main.J'ai un peu d'ADN parce que chaque fois que je fais quelque chose comme ça, ça me fait toujours mal et me saigne... Mais j'adore créer des choses qui bougent et je veux que les gens les aiment et les utilisent au maximum », Imai Er.a dit.
« Le prix est important pour moi… parce que quand nous serons grands, moi et tous mes frères, nous n'aurons pas grand-chose.Je suis donc très sensible au fait que je veux obtenir quelque chose de quelqu'un.peut être placé dans le jardin sans dépenser une fortune.
"Il y a d'autres artistes qui font ce genre de choses, mais il est très fier des petits détails - les roulements, les matériaux - donc c'est le montage final", explique Sam Turner.« Je sais que mes parents ont un produit qui est chez nous depuis plus de 15 ans.Il tourne toujours très bien.Il a un très bon produit dont il parle à beaucoup de gens.
Immel a réalisé environ 150 sculptures de vent au festival de cette année, ce qui, selon lui, lui a pris environ quatre mois au cours de l'année écoulée.Lui et sa famille, y compris sa fille, son mari et son petit-fils, ont passé le week-end avant l'événement à travailler sur sa sculpture.
"Cela a vraiment été un grand passe-temps pour moi….Il a grandi au fil des années, et diable, j'ai 73 ans et ma femme a 70 ans.Notre âge Les gens sont sportifs, mais je vais vous dire, si vous regardez tous ceux qui sont installés là-bas, c'est le travail.Nous le rendons amusant », a déclaré Immel.
"Nous le voyons comme un projet familial… nous le faisons chaque printemps, c'est presque une cérémonie de passage à l'âge adulte."
Heure de publication : 25 septembre 2022
